Depuis 2015, la compagnie développe différentes approches créatives pour « désacraliser » et surtout faire rayonner le patrimoine chorégraphique dont nous sommes tous les héritiers décomplexés, les différents projets s’accompagnent, se complètent, sont influencés par différents cycles d’ateliers de danse thématiques.
LES CRÉATIONS
Les échappées (2020 - 2021)
Les échappées sont nées en réponse à une profonde nécessité : celle de créer des espaces de danse et plus largement des rencontres dansées, imaginées et vécues comme des « bulles d’oxygène » vitales.
L’espace public étant perçu comme lieu où l’on échappe à notre sphère intime, où l’on se projette dans la vie et où l’on peut se sentir exister, se sentir vivant par le simple fait de se retrouver au cœur d’une foule d’autres individus, autour de nous, en mouvement et en interaction… Sortir du silence pour gouter au plaisir du brouhaha ambiant dont on va percevoir des bribes de conversations qui jaillissent de l’inaudible, des petits moments intimes comme volés par une oreille indiscrète traînant par là.
MonstreS (2020 - 2021)
Monstres volants, rampants, gluants, invisibles ou poilus : l’imaginaire n’a plus de limite lorsqu’il s’agit d’évoquer les créatures qui peuplent le monde de nos songes. À travers les mots, la danse et une multitude d’objets non identifiés, les deux danseuses passent d’une métamorphose à une autre et invitent les enfants à plonger dans un univers poétique et décalé à la croisée des mondes du jour et de la nuit… Sauras-tu sauter par-dessus les cailloux verts et te cacher derrière la forêt de branches rouges ? « Bouh! » Les corps sursautent et le temps est de nouveau suspendu…
EN TEMPS-TU ? (2021 - 2022)
Deux danseuses, un chronomètre et des carrés de verdure synthétique... Une respiration et on y va. Le temps qui passe, le temps présent le temps qu'il nous reste : quels sont exactement nos rapports au temps ?
Imprévisibilité, crise de la temporalité, relation à soi, aux autres et à notre environnement en "déconnexion partielle" ou en "connexion artificielle". Comment vivre son temps, l'étirer pour éviter qu'il nous submerge et nous rattrape ? Comment partager son espace-temps et "vivre ensemble" ? Que se passe-t-il lorsque l'on a l'impression de courir après le temps et ne plus garder le rythme ? Comment rendre compte d'un inventaire qui en deux mots résumerait nos vies, nos chemins : comment une multitude d'action quotidiennes et intimes côtoient des "grands évènements marquants" qu'ils soient individuels ou collectifs ? Des évènements légers, festifs qui côtoient d'autres instants graves, solennels.
Une création participative qui met en scène un duo et un groupe de danseurs-amateurs constitués.
A quoi tu danses ? (2022 - 2023)
Une balade chorégraphique poétique dans laquelle les livres deviennent inducteurs de mouvement et de fantaisie : un objet sacré, symbolique, une porte ouverte sur un autre monde comme la danse. L’occasion aussi de s’installer, changer de positions puis fondre littéralement sur le mobilier. Lire c’est arrêter le temps quotidien, c’est peut-être le suspendre le temps d’entrer dans un autre temps ? La danse pour s’inscrire, s’ancrer dans le présent et souligner ce geste de lire…
À vos marques ! (2023 - 2024)
Un duo tout-terrain qui propose aux enfants de revenir sur les origines des Olympiades, de traverser l’évolution de toutes les épreuves de l’antiquité à nos jours mais aussi de s'interroger sur les valeurs partagées, les symboles communs.
Comment le geste sportif peut devenir un geste artistique ? Comment incarner l’expression “avoir l’esprit sportif”? Avancer avec un groupe, savoir persévérer, chuter, repartir, perdre et se relever…Finalement, « La danse et le sport sont deux pôles qui s’aimantent en créant un champ magnétique sur lequel des formes artistiques inédites peuvent naître » (Sandrina Martins)
DE TON PIÉDESTAL (création 2025)
Les danseuses mobilisent et s’appuient sur huit blocs imaginés comme des cubes sensoriels XXL proposant un voyage proprioceptif qui désacralise la vue comme outil prédominant. Les six faces des cubes parfois lumineuses, réfléchissantes, colorées, complémentaires, sont autant de stimulus tactiles qui peuvent répondre aux stimulus auditifs et visuels dans un dialogue global des sens.
Ces cubes se transforment progressivement en piédestaux pour valoriser des formes mobiles ou figées : Les danseuses peuvent alors se mettre “sur un piédestal” ou au contraire “descendre de leur piédestal”.
